La animación es sencillamente generar la ilusión de movimiento a una serie de imágenes estáticas, dibujos u objetos inanimados creados con cualquier material, lo cual se logra mediante una secuencia rápida. Aunque pueda resultar recreativo, esta ilusión óptica se usa para alcanzar algún objetivo atrayendo la atención del usuario de manera más rápida y por más tiempo.
El proceso para hacer este tipo de expresiones animadas es fácil y hoy te explicaremos en detalle qué debes tener en cuenta para lograr hacerlas de forma sencilla.
¿Cómo hacer una animación? 4 pasos sencillos
Con sencillos pasos y dominio de la técnica se obtiene una buena animación. Te identificamos los métodos más infalibles:
Diseña y perfila al personaje
Lo ideal es comenzar con un boceto del personaje y definir el objeto inanimado sobre el cual se va a desarrollar la historia.
Escribe un guion para tu historia
Antes de comenzar, se debe tener definida la historia, las acciones que ejecutará el personaje y el escenario. Este proceso lleva tiempo y trabajo por lo que es importante tener claro qué quieres contar.
Busca información sobre los tipos de técnicas que existen y selecciona la que se ajuste mejor a tus capacidades
Se han creado diversas técnicas que permiten realizar una animación de manera sencilla, aunque con procesos diferentes, por lo que se deben conocer sus características y visualizar las destrezas que se tengan en una de ellas.
Así, por ejemplo, si se es un principiante probablemente comenzar con dibujos en papel es la mejor opción. No obstante, si se domina el mundo digital, con una tableta, consola o Smartphone se pueden aplicar las herramientas tecnológicas y lograr un buen acabado. El paso más importante de cómo hacer animaciones es seleccionar la técnica que usarás pensando en seleccionar la que mejor se ajuste a tus capacidades y conseguir el efecto visual esperado. Entre las más usadas tenemos:
Dibujo animado
Una de las formas clásicas y de mayor antigüedad, es la de realizar dibujos que pueden ser a mano y en papel, a través del celuloide transparente o acetato usando tintas, o de la manera digital.
Así, se crean los fotogramas de manera individual, debiendo hacerse al menos 24 por cada minuto de animación. Estas imágenes son fotografiadas y posteriormente se van colocando en secuencia, produciendo el movimiento ilusorio.
Stop Motion
Conocida también como animación en volumen, se caracteriza por aplicar la técnica de secuencia fotograma por fotograma, o cuadro por cuadro. La filmación se logra manualmente y no de manera automática. Se diferencia de los dibujos animados por cuanto en este caso la fotografía se realiza sobre un objeto que efectivamente existe, aunque no tenga movimiento. Esta técnica agrega realismo en la profundidad de campo mediante la filmación acostumbrada.
El proceso de cómo hacer animaciones con Stop Motion se produce con el movimiento de objetos inanimados o estáticos, y no de fotos o imágenes planas. Se colocan delante de la cámara y se le dan ligeros y pequeños movimientos o se cambian de posición muy sutilmente o a corto espacio, tratando de que sean lo más reales posible, capturándose así los fotogramas en cada cambio, verificando que se siga la misma dirección y manteniendo coherencia y lógica con el fotograma anterior.
Para desarrollar el arte se colocan los fotogramas consecutivamente, uno por uno, y al reproducirse a cierta velocidad se obtiene una película con movimientos muy similares a la realidad. Generalmente se trabaja con muñecos diseñados con estructuras metálicas o rígidos, de plastilina o cualquier otro material moldeable.
Cómo hacer animaciones con Rotoscopía
Con esta modalidad se requiere de un equipo llamado rotoscopio, el cual tiene una placa de vidrio sobre el que se colocan láminas de acetato o hasta papel. Debajo de este vidrio, se encuentra un proyector que ilumina el fotograma y se filma en tiempo real.
Cell Shading
Es un proceso muy complejo que se basa en el sombrado plano que inicia con un modelo 3D. Con la renderización no fotorrealista, o sombras planas, se procura dar a una imagen, especialmente gráficos hechos por computadora, la apariencia de dibujos a mano. Se usa principalmente en videojuegos.
Se aplica una tinta negra en las líneas exteriores y contorno a través de diferentes métodos. Para darle volumen al gráfico se realizan varias capas de sombreado, se aplican los colores respectivos en las áreas que requieran y se les da textura.
Creaciones por ordenador
La animación digital, por computadora o informática, crea con ayuda de programas de diseño, modelado y renderizado, imágenes con movimiento, sean 2D o 3D, de manera individualizada. Estas imágenes pueden ser usadas repetidamente en distintas escenas. Es uno de los estilos más usados.
Animación por recortes
Conocida también como cut-out, emplea figuras recortadas, sean de papel o fotografías. Con estas piezas de papel se construyen las partes del cuerpo, lo que permite darle movimientos y generar distintas poses para lograr la sensación de acción.
